ÇAĞRI SARAY - Özgeçmiş

1979- İstanbul’da doğdu.

1997- Cağaloğlu Anadolu Lisesi’nden mezun oldu.

2001- Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu.

2004- Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü Yüksek Lisans Programı’nı bitirdi.

2002-2004 Bahçeşehir Üniversitesi İletişim Fakültesi Film ve Tv Bölümü’nde ve Görsel Sanatlar ve Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde araştırma görevlisi olarak görev yaptı.

2007- Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü Sanatta Yeterlik Programı’nı bitirdi.

2007- Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Temel Sanat Eğitimi Bölümü’ne Araştırma Görevlisi olarak girdi.

2008- Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Temel Sanat Eğitimi Bölümü’nde Öğretim Görevlisi olarak çalıştı.

2014-2015 Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Temel Sanat Eğitimi Bölümü’nde Yardımcı Doçent olarak görev yaptı.

2015- Halen Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Temel Sanat Eğitimi Bölümü’nde Doçent olarak görev yapmaktadır.

Kişisel Sergiler ve Etkinlikler

2015- “Eksilen Zaman” / Özel Rum İlköğretim Okulu, İstanbul, Türkiye

2014- “Outsider” / Kuad Galeri, İstanbul, Türkiye

2013- “İçerideki Ölçülebilir Sıcaklık” / Haussmann Invest / Paris, Fransa 

2013- “Gri Koridor” /Cite Des Art / Paris, Fransa

2013- Portes Ouvertes-Open Sudios // Cite Des Art / Paris, Fransa

2013- “Open Studio” / Cite Des Art / Paris, Fransa

2011- “4/12: Bir Ev’in Topografyası” / Daire Sanat / İstanbul / Türkiye

2010- “Hikayenin Kötü Adamı Benim!” / Daire Sanat / İstanbul / Türkiye

2010- “Open Studio” / Chashama North Atölyeleri, New York, USA

2009- “Kayıt Dışı – 1” / Alan / Tünel / İstanbul / Türkiye

2009- “Bekleme Odası” / Apartman Projesi / İstanbul / Türkiye

2009- “Kırmızı Oda” / Lokal / İstanbul / Türkiye

2007- “Handke’ye Saygı” / Masa /İstanbul / Türkiye

2007- “Kırmızı Oda” / K2 Güncel Sanat Merkezi / İzmir / Türkiye

2007- “Kırmızı Oda: Sekanslar – 2: Hikayenin Sonu” / Lucca / İstanbul / Türkiye

2006- ‘Kırmızı Oda: Sekanslar’ - 1 / Lucca / İstanbul / Türkiye

2001- ‘Bellek Kutuları-1’ / Atatürk Kitaplığı Sergi Salonu / İstanbul / Türkiye


Karma ve Grup sergileri

2015- "İnce Ayarlı ve Çoğul", Kuad Galeri, İstanbul, Türkiye

2015- “Herşey Olağan”, Konrad Mönter, Düsseldorf, Almanya

2015- “Printed’15”, Mixer, İstanbul, Türkiye

2015- “Uzaktan Çok Yakın”, Santral İstanbul, İstanbul, Türkiye

2015- “Celebration & Memories”, Lucca, İstanbul, Türkiye

2014- “Kopuşlar ve Kavuşmalar” / Kuad Galeri, İstanbul, Türkiye

2014- “Mutsuz Hazır-Nesne” / Kuad Galeri, İstanbul, Türkiye

2014- “Mümkün” / Kargart, İstanbul, Türkiye

2014- "Gezi Atölyesi: Herkes Kendi Meşrebine Göre Direnmekte" / TMMOB Mimarlar Odası, İstanbul, Türkiye

2014- “Mülksüzleş” / Tüyap Sergi Salonu, İstanbul, Türkiye

2014- “Göz ve Kulak Eşiğinde; Retimleme” / Mersin Üniversitesi Rektörlüğü, Mersin, Türkiye

2014- “Papergirl 2014” / Caferağa Mahalle Evi, İstanbul, Türkiye

2013- “Online” / Kuad Galeri, İstanbul, Türkiye

2013- “Siyah, Beyaz ve Çok Renkli” / Baskı Atölyesi Sergisi, Aksanat, İstanbul, Türkiye

2013- “Bir Kentin Belleği Haydarpaşa” / Haydarpaşa Garı, İstanbul, Türkiye

2013- “Milat: Hrant İçin Sergi” / Getronagan Lisesinden Yetişenler Derneği, İstanbul, Türkiye

2013- “Paslaşmalar”, Maltepe Üniversitesi Sergi Salonu, İstanbul, Türkiye

2013- “Başlangıç”, Galata Dolu, İstanbul, Türkiye

2012- “3.Uluslararası Çanakkale Bienali”- Kurgular ve Karşı Duruşlar / Eski Otogar, Çanakkale, Türkiye

2012- “Mesafe ve Temas” / Baksı Müzesi, Bayburt, Türkiye

2012- “Müze İçinde Bir Müze” / P4L Elgiz Çağdaş Sanat Müzesi / İstanbul, Türkiye

2012- “Zaman Aşımı” / Rumeli Han C Blok / Beyoğlu, İstanbul, Türkiye

2012- “İkametgah Kadıköy” / Piha Kolektif / Kadıköy, İstanbul, Türkiye

2011- “Kişisel, Hem De Değil” / Daire Sanat, İstanbul, Türkiye

2011- “Kağıt Gemi” / Kare Sanat, İstanbul, Türkiye

2011- “Boğucu Kültür (Jean Dubuffet’ye Göndermeyle)” / Kervansaray Buluşması, Silahtar Mustafa Paşa Kervansarayı, Malatya, Türkiye

2011- “Uludağ Üniversitesi Açılış Sergisi” / Prof.Dr.Mete Cengiz Kültür Merkezi, Bursa, Türkiye

2011- “Kore-Türkiye Sergisi” / CKM, İstanbul, Türkiye

2011- “Papergirl İstanbul” / Milk Galeri, İstanbul, Türkiye

2011- “Re-Dejenerasyon” / Sanatorium, İstanbul, Türkiye

2011- “Ateşin Düştüğü Yer” / Depo, İstanbul, Türkiye

2011- “Annem Bile Kitap Yapabilir#2” / Apartman Projesi / İstanbul / Türkiye

2011- “Temel Eğitim Bölümü Öğretim Elemanları Sergisi”, Balıkesir Üniversitesi Sergi Salonu, Balıkesir, Türkiye

2010- “Kimlikler Lütfen!” / Cer Modern, Ankara, Türkiye

2010- “Aramızdaki Mekan” / Antrepo 5-Sanat Limanı, İstanbul, Türkiye

2010- “Videoist / Kamu’nun İki Gölgesi: Ekran ve Uzam” / Depo-Tütün Deposu / İstanbul / Türkiye

2010- “Beden-Mekan” / Akdeniz Üniversitesi Olbia Sanat Galerisi / İstanbul / Türkiye

2010- “Serbest Düşüş” / Apartman Projesi / İstanbul / Türkiye

2010- “Unplugged” / Manzara Perspectives / İstanbul / Türkiye

2010- “Ne Kadar?” / İsmet V.Güney Sanat Merkezi / Lefkoşa / Kıbrıs

2010- “Kasa’da 10 Yıl” / Kasa Galeri / Sabancı Üniversitesi / İstanbul / Türkiye

2010- “Annem Bile Kitap Yapabilir” / Manzara Perspektif / İstanbul / Türkiye

2009- “Pis Hikaye” / BM Çağdaş Sanat Merkezi / İstanbul / Türkiye

2009- ‘Neye Alternatif?’ / 1.Uluslararası Sanatçı İnisiyatifleri / Kadırga İstanbul 2010 Sanat Üretim Merkezi

2009- “21.yy. Genç Sanatçılar” / CKM / İstanbul / Türkiye

2009- “Marmara Üniversitesi Öğretim Elemanları Sergisi” / Sofya Ulusal Akademi Akademi Galerisi / Sofya / Bulgaristan

2008- “Ambivalans Video” / Siemens Sanat / İstanbul / Türkiye

2008-Tershane “Sanat Benim Oyun Alanım” sergisinde Videoist Video Sanatı Seçkisi “Sonsuz Makine” Maçka Küçük Çiftlik Eğlence Parkı/İstanbul

2008--"Videoist2" İstanbul Merkezli Gezici Video Etkinliği / Diyarbakir Kültür Merkezi

2008--"Videoist2" İstanbul Merkezli Gezici Video Etkinliği / Kargart / Kadiköy / İstanbul

2008--"Videoist2" İstanbul Merkezli Gezici Video Etkinliği / Goethe Enstitüsü / İstanbul

2008- “Videoist 2010” / Huarte Çağdaş Sanat Merkezi, Pamplona / İspanya

2008- “Videoist 2010” /Justus Liebig Üniveritesi Margaritebieber Salonu / Giessen / Almanya

2008- “Videoist 2010” / Marburg da Trauma im G-Werk, Afföllerwiesen 3 / Almanya

2008- “Videoist 2010” / Ümraniye Atakent Kültür Merkezi / İstanbul / Türkiye

2008- “Videoist 2010” / Kartal Bülent Ecevit Kültür Merkezi / İstanbul / Türkiye

2008- “Videoist 2010” / Tuzla İdris Güllüce Kültür Merkezi / İstanbul / Türkiye

2008- “Performans Günleri” / Galata Perform /İstanbul/ Türkiye

2007- "Videoist 2", İstanbul Modern, İstanbul, Türkiye

2007- "Sanat Akmerkez'de-5", İstanbul, Türkiye

2007- ‘Uykusuz Gece’ / Almelek Sanat Galerisi / İstanbul / Türkiye

2007- Athens Video Festival / Atina / Yunanistan

2006- ‘Ambivalance Yemeği’ (Performans, Mürteza Fidan’ın konsepti) / M.Ü.G.S.F. - İstanbul / Türkiye

2006- Karga 10.Yıl Sergisi / Kargart / Türkiye

2005- ‘Günümüz Türk Sanatında Genç Açılım’ / Pera Müzesi / İstanbul / Türkiye

2005- ‘Kimliğin 1000 Yalanı’ / Siemens Sanat / İstanbul / Türkiye

2005- ‘Bu Sizin İçin’ / İstanbul Modern Sanatlar Galerisi / İstanbul / Türkiye

2004- ‘Premio del Golfo 2004’ / Avrupa Görsel Sanatlar Bienali – 2004 / La Spezia / İtalya

2004- ‘Artventure’ / Kaş / Türkiye

2004- ‘Yukarı, yukarı ve ileri...’ / Kargart / Türkiye

2004- ‘Karşı(t)laşmalar’ / 2.Asistanlar Semineri Sergisi / Apartman Projesi / Türkiye

2004- ‘ArtExpo.Mexico2004’ / Solaris/observatorio / Meksika

2003- ‘Paralel Zamanlar’ - Asya Çağdaş Sanat Sergisi / Çin Sanat Akademisi / Hang Zhou / Çin

2003- ‘Uluslararası Tünel Sanat Festivali’ / İtalyan Kültür Merkezi / Türkiye

2003- ‘Kargaşa-3’ Karma Sergi / Kargart / Türkiye

2003- ‘Videoist Festivali’ / Galeri X ve Kargart / Türkiye

2003- ‘Çağdaş Sanat Sergisi’ / 1. Asistanlar Semineri Sergisi / MG-Art Studio / Türkiye

2002- ‘İmaja Güveniyoruz-2’ / Diyarbakır Sanat Merkezi / Türkiye

2002- ‘Buluşma’-Karma Sergi / Kipa Alışveriş Merkezi / İzmir / Türkiye

2002- ‘2001’den 5 İz’ / M.Ü.G.S.F. / Türkiye

2002- ‘İstanbul Asyakası’ / Galerilerin Seçimi ile Günümüz Sanatı / M.Ü.G.S.F. / Türkiye

2002- ‘Arada Kalmak’ Güncel Sanat Sergisi / Palmiye Alışveriş Merkezi / İzmir / Türkiye

2002- ‘Geleceğe Esintiler Sergisi’ / Sabancı Üniversitesi - Kasa Galeri / Türkiye

2001- ‘21.Günümüz Sanatçıları Sergisi’ / Atatürk Kültür Merkezi Sanat Galerisi / Türkiye

2001- ‘Yeni Öneriler - Yeni Önermeler 6’ / Borusan Sanat Galerisi / Türkiye

2001- ‘11 Sergi 11 Galeri’ - Dönem İşleri Sergisi - M.Ü.G.S.F. / Türkiye

2001- Sarkis’in “Okul Projesi’’ne katılım

2001- ‘Albatros’ Grup Sergisi- Asmalımescit / Türkiye

2001- Mürteza Fidan Atölyesi’nde ‘7 Gün Sergisi’ / M.Ü.G.S.F. / Türkiye

2000- 'Sanat için Barış' (Karma Sergi) / Dolmabahçe Kültür Merkezi / Türkiye

2000- ‘2.Turkcell Resim Sergisi’ – Yapı Kredi Kazım Taşkent Sanat Galerisi

2000- ‘Öğrenci Sergisi’ (2.Uluslararası Öğrenci Trienali kapsamında) Toprakbank Sanat Galerisi / Türkiye

2000- ‘2.Uluslararası Öğrenci Trienali’ / M.Ü.G.S.F. / Türkiye

2000- '2000' / M.Ü.G.S.F. / Türkiye

Makaleler

2010- Güncel Sanatta Sinema ve Anlatısallık / Sanat Tasarım Dergisi, Marmara Üniversitesi Güzel

Sanatlar Fakültesi, Cilt.1-Sayı.1, Temmuz

2013- “Ve Sinema”/ Derviş Zaim’in Cenneti Beklerken’i ve Zamanın Ruhu, Doruk Yayınevi, İstanbul

2010- Bir Güncel Sanat Mediumu Olarak Resim ve Türkiye’de Resim Sanatı / RH+, Ocak

2009- Disiplinlerarasılık Bağlamında Sinemada Mekan / Cinemascope, Sayı.24

2003- Günümüz Sanatına Referanslar / Seyir, Sayı.1, Bahçeşehir Üniversitesi İletişim Fakültesi

Burslar

2013- Cite Internationale Des Arts, Paris, Fransa

2010- Chashama No rth Atölyeleri, New York, Amerika

Çağrı Saray-iletişim 

cagrisaray@gmail.com
www.cagrisaray.blogspot.com


ÇAĞRI SARAY-Resume


1979- born in Istanbul

1997- graduated from Cağaloğlu Anatolian High School

2001- graduated from Marmara University Faculty of Fine Arts Department of Painting

2004- graduated from Marmara University Faculty of Fine Arts Master Program

2002-2004 Assistant at Bahçeşehir University Faculty of Communication by the department of VCD (Visual Communication Design) and FTV (Film and Tv)

2007- graduated from Marmara University Faculty of Fine Arts Doctorate Program

2007- Research Asistant in the Department of Basic Design at Marmara University Faculty of Fine Arts

2008- Lecturer in the Department of Basic Design at Marmara University Faculty of Fine Arts

2014-2015 Assistant Prof. in the Department of Basic Design at Marmara University Faculty of Fine Arts

2015- Associate Prof. in the Department of Basic Design at Marmara University Faculty of Fine Arts


Personal Exhibitions and Activities

2015- “Diminishing Time”, Istanbul, Turkey

2014- “Outsider” / Kuad Gallery, Istanbul, Turkey

2013- “The Measurable Temperature Inside” / Haussmann Invest / Paris / France

2013- “Grey Corridor” / Cite Des Arts / Paris / France

2013- “Open Studio” / Cite Des Arts / Paris / France

2011- “4/12: Topographia of a Home” / Daire Art / İstanbul / Turkey

2010- “I am the Villain in this Story!” / Daire Art / İstanbul / Turkey

2010- “Open Studios” / Chashama North Studios, New York, USA

2009- “Off the Record-1” / Alan / Tünel / İstanbul / Turkey

2009- “The Waiting Room” / Apartment Project / İstanbul / Turkey

2009- “Red Room” / Lokal / İstanbul / Turkey

2007- “Tribute to Handke” / Masa /İstanbul / Turkey

2007- ‘Red Room’/ K2 Contemporary Art Center / İzmir / Turkey

2007- “Red Room: Sequences-2 / End of the Story” / Lucca / İstanbul / Türkiye

2006- ‘Red Room: Sequences’ -1/ Lucca Art / İstanbul / Turkey

2001- ‘Memory Boxes-1’ / Atatürk Library / İstanbul / Turkey


Group Exhibitions


2015- “Fine Tuned and Multiple” / Kuad Gallery, Istanbul, Turkey

2015- “Nothing Exceptional”, Konrad Mönter, Düsseldorf, Almanya

2015- “Printed”, Mixer, İstanbul, Türkiye

2015- “So Close From Far”, Santral İstanbul, Istanbul, Turkey

2015- “Celebration & Memories”, Lucca, Istanbul, Turkey

2014- “Ruptures & Convergences” / Kuad Gallery, Istanbul, Turkey

2014- “Unhappy Ready-Made” / Kuad Gallery, Istanbul, Turkey

2014- “Possible” / Kargart, İstanbul, Türkiye

2014- "Gezi Workshop” / TMMOB Mimarlar Odası, Istanbul, Turkey

2014- “Mülksüzleş” / Tüyap Exhibition Hall, Istanbul, Turkey

2014- “Göz ve Kulak Eşiğinde; Retimleme” / Mersin University Rektörlüğü, Mersin, Turkey

2014- “Papergirl 2014” / Caferağa, Istanbul, Turkey

2013- “Online” / Kuad Gallery, Istanbul, Turkey

2013- “A Memory of the City: Haydarpasa” / Haydarpaşa Garı, Istanbul, Turkey

2013- “Milestone: Hrant İçin Sergi” / Institution of Graduated from Getronagan, Istanbul, Turkey

2013- “Black, white and Multi Color” / Print Studio Exhibition, Aksanat, Istanbul, Turkey

2013- “Passes” / Maltepe University, Istanbul, Turkey

2013- “The Beginning” / Galata Dolu, Istanbul, Turkey

2012- “3rd International Canakkale Biennial”- Fictions and Dissentions / The Old Coach Station, Canakkale, Turkey

2012- “Distance and Touch” / Baksı Museum / Bayburt, Turkey

2012- “Museum Inside A Museum” / P4L Elgiz Museum of Contemporary Art / Istanbul, Turkey

2012- “Prescription” / Rumeli Han C Block / Beyoğlu, Istanbul, Turkey

2012- “Based in Kadıköy” / Piha Collective / Kadıköy, Istanbul, Turkey

2011- “Personal, And It Is Not” / Daire Art, Istanbul, Turkey

2011- “Paper Ship” / Kare Art, Istanbul, Turkey

2011- “Asphyxiating Culture (Reference For Jean Dubuffet)” / Caravanserai Culture Meeting, Caravanserai of Silahtar Mustafa Paşa, Malatya, Turkey

2011- “Uludağ University Opening Exhibition” / Uludağ University, Bursa, Turkey

2011- “Korean-Turkey Exhibition” / CKM, Istanbul, Turkey

2011- “Papergirl Istanbul” / Milk Gallery, Istanbul, Turkey

2011- “Re-Dejeneration” / Sanatorium, Istanbul, Türkiye

2011- “Where Fire Has Struck” / Depo / Istanbul / Turkey

2011- "Even My Mum Can Make a Book#2” / Apartment Project / Istanbul / Turkey

2011- “Basic Design Department Members”, Balıkesir University Exhibition Hall, Balıkesir, Turkey

2010- “IDs Please!” / Cer Modern, Ankara, Turkey

2010- “Even My Mum Can Make a Book” / Manzara Perspectives / Istanbul / Turkey

2010- “A Space Between” / Antrepo 5 - Sanat Limanı, Istanbul, Turkey

2010- “Videoist / Two Shadows of the Public: Screen and Space” / Depo-Tütün Deposu / Istanbul / Turkey

2010- “Body-Space” / Akdeniz University Olbia Sanat Galerisi / Istanbul / Turkey

2010- “Free Fall” / Apartment Project / Istanbul / Turkey

2010- “Unplugged” / Manzara Perspectives / İstanbul / Turkey

2010- “How Much?” / İsmet V.Güney Art Center / Lefkosia / Cyprus

2010- “10 Years in Kasa” / Kasa Gallery / Sabancı University / İstanbul / Türkiye

2009- “Dirty Story” / BM Contemporary Art Center / İstanbul / Turkey

2009- ‘Alternative to what?’ / 1.International Artist İnitiative / İstanbul 2010 Art Production Center Kadırga / İstanbul / Turkey

2009- “Young Artists” / CKM / Istanbul / Turkey

2009- “Marmara University Faculty Members Exhibition” / Academia Gallery National Academy of Art Sofia / Sofia / Bulgaria

2008- “Ambivalance Video” / Siemens Art Center / İstanbul / Turkey

2008- Tershane “Art is my Play Space” Videoist selection on Tershane Exhibition “Unlimited Machine” Maçka Küçük Çiftlik Fun Park / İstanbul / Turkey

2008- "Videoist2" Portable Video Screening / Diyarbakir Culture Center / Turkey

2008- "Videoist2" Portable Video Screening / Kargart / Kadiköy / İstanbul / Turkey

2008- "Videoist2" Portable Video Screening / Goethe Institute / İstanbul / Turkey

2008- “Videoist 2010” / Huarte Contemporary Art Center / Pamplona / Spain

2008- “Videoist 2010” /Justus Liebig University Hall of Margaritebieber / Giessen / Germany

2008- “Videoist 2010” / Marburg da Trauma im G-Werk, Afföllerwiesen 3 / Germany

2008- “Videoist 2010” / Ümraniye Atakent Culture Center / İstanbul / Turkey

2008- “Videoist 2010” / Kartal Bülent Ecevit Culture Center / İstanbul / Turkey

2008- “Videoist 2010” / Tuzla İdris Güllüce Culture Center / İstanbul / Turkey

2008- “Performance Days” / Galata Perform /İstanbul/ Turkey

2007- "Videoist 2", İstanbul Modern, İstanbul, Turkey

2007- "Sanat Akmerkez'de-5", İstanbul, Turkey

2007- ‘Nuit Blanche’ / Gallery Almelek / İstanbul / Türkiye

2007- “Athens Video Festival” / Athens / Greece

2006- ‘Ambivalance’ (Performance, Concept by Mürteza Fidan) / M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

2006- Karga 10.Year Exhibition / Kargart / Turkey

2005- ‘Young Expansion’ / Pera Museum / İstanbul / Turkey

2005- ‘1000 Lies of Identity’ / Siemens Art / İstanbul / Turkey

2005- ‘This is for you’ / İstanbul Modern Arts Gallery / İstanbul / Turkey

2004- ‘Premio del Golfo 2004’ / European Biennale of the Visual Arts – 2004 / La Spezia / Italy

2004- ‘Artventure’ / Kaş / Turkey

2004- ‘Up, up and away...’ / Kargart / Kadıköy / İstanbul / Turkey

2004- ‘Karşı(t)laşmalar’ (included in 2. Asistant Seminar) / Apartman Projesi / Tünel – Beyoğlu / Turkey

2004- ‘ArtExpo.Mexico2004’ / Solaris/observatorio / Mexico

2003- ‘Parallel Time’-Asia Contemporary Art Exhibition / China Art Academy / China/ Hang Zhou

2003- ‘Kargaşa-3’ (Group Exhibition) – Kargart / Kadıköy / İstanbul / Turkey

2003- ‘Videoist Festival’ - Gallery X and Kargart / İstanbul / Turkey

2003- ‘Exhibition’ (included in 1. Asistant Seminar) - MG-Art Studio / Teşvikiye-İstanbul / Turkey

2002- ‘In Image We Trust-2’- Group Exhibition - Diyarbakır Art Center / Diyarbakır / Turkey

2002- ‘Being Between’ - Contemporary Art Exhibition- Palmiye Shopping Center / İzmir / Turkey

2002- ‘Meeting’- Contemporary Art Exhibition - Kipa Shopping Center –İzmir / Turkey

2002- ‘Footprint from 2001’ – Marmara University Faculty of Fine Arts / Gallery of Painting Department / İstanbul / Turkey

2002- ‘İstanbul-Asian Side’ - Group Exhibition - M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

2002- ‘Breezes to the Future’ - Group Exhibition - Sabancı University / Safe Gallery / İstanbul / Turkey

2001- ‘21.Exhibition of Contemporary Artist’ - Atatürk Culture Center / İstanbul / Turkey

2001- ‘New Suggestions - 6’ - Group Exhibition - Borusan Contemporary Art Gallery / İstanbul / Turkey

2001- ‘11 Exhibitions 11 Galleries’ - Group Exhibition - M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

2001- ‘Sarkis’s School Project’ (Workshop) - Sabancı University / Safe Gallery / İstanbul / Turkey

2001- ‘Albatros’ - Group Exhibition - Beyoğlu / İstanbul / Turkey

2001- ‘7 Days Exhibition’ - Group Exhibition- Studio of Mürteza Fidan - M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

2000- 'Art for Peace'- Group Exhibition (with Turk and Japan Artists) - Dolmabahçe Culture Center - İstanbul / Turkey

2000- Group Exhibition- Museum of Sea Art Gallery - İstanbul / Turkey

2000- ‘2.Turkcell’- Painting Exhibition - İstanbul / Turkey

2000- ‘2.International Student Trienal’ - Toprakbank Art Gallery - İstanbul / Turkey

2000- ‘2.International Student Trienal’ - Gallery of M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

2000- '2000'- Gallery of M.U.F.F.A. - İstanbul / Turkey

Articles

2010- “Cinema and Narrativity in Contemporary Art” / Sanat Tasarım Dergisi, Marmara University Faculty of Fine Arts, Vol.1, July

2013- “And Cinema”/ “Derviş Zaim’s Waiting for Heaven and Zeitgeist”, Doruk Press, Istanbul

2010- “Painting As a Contemporary Medium: Painting in Turkey” / RH+, January

2009- “Space in Cinema in the context of Interdisciplinarity” / Cinemascope, Vol.24

2003- References to Contemporary Art / Seyir, Vol.1, Bahçeşehir University Faculty of Communication


Residency

2013- Cite Internationale Des Arts, Paris, France

2010- Chashama North Studios, New York, USA


Çağrı Saray-contact

cagrisaray@gmail.com
http://www.cagrisaray.blogspot.com

Derya Yücel: Röportaj | Derya Yücel: Interview

Kişisel’den Toplumsal’a Bir Günlükten Sayfalar:

ÇAĞRI SARAY

Çağrı Saray, “Eksilen Zaman” başlığındaki kişisel sergisiyle, 3-30 Nisan tarihleri arasında Galata Rum İlkokulu’nda izlendi. Galeri temsiliyeti ya da küratöryal bir sunumun olmadığı, son yıllarda alternatifi pek de görülmeyen, steril sergilerin dışında bir yöntemde ve mekanda gerçekleşen bu sergi, sanatçının yoğun ve derin pratiği hakkında aydınlatıcı bir izlek sunmasıyla dikkat çekti. AICA-TR üyesi, eleştirmen ve küratör Derya Yücel, Çağrı Saray’la pratiğinin neredeyse son 15 yılını kapsayan bu sergi üzerine bir söyleşi gerçekleştirdi.

Derya Yücel: Çalışmalarını hafıza, tarih, mekan kavramları üzerine inşa eden bir sanatçısın. Neredeyse 15 yıllık üretim sürecini izlediğimiz bu serginin de geneline sinmiş olan bir duygudan başlayabiliriz. Bu da, yapıtlarının, satır aralarında toplumsal belleğin kaydını tutan kişisel günlükler gibi işlemesi diyebilirim. Öyle ki içinde yer aldığı mekanın kendi hafızasını da ince bir katman olarak taşıyan ama bunu yaparken de uygun mesafeyi alabilen bir kurgu oluşturmuşsun. Yüklü, yoğun ve bir o kadar da mütevazi bir sergi olmuş. Küratörsüz, sponsorsuz, galerisiz bir temsil son yıllarda mümkün görünmüyorken hem de.

Çağrı Saray: Sanat ortamında son on-on beş yılda gelişen “piyasa” koşulları, kendi kurumlarını, aktörlerini, trendlerini de yarattı. 2000’li yılların başında bugün alternatif diyebileceğimiz oluşumlar, mekanlar, inisiyatifler ve ağlar varken, bu yapı gittikçe daha ticari bir yapıya doğru evrildi. Diğer yandan yalnızca piyasa koşulları değil aynı zamanda kentsel dönüşüm, soylulaştırma gibi politikalar sonucunda da alternatif mekanların yok olmasıyla karşılaştık. Evet, aracısız var olabilmek, sanat üretimine devam etmek için her zaman çaba ve direnç gerekiyor. Bugün, senin de dediğin gibi bunun dışında durabilmek mümkün görünmese de imkansız değil. Konforlu ve kolay bir süreç olmadı ama ben de bu serginin güçlü yanlarından birinin de bu durum olduğunu düşünüyorum. Herhangi bir sponsor, kurum aracılığı ya da küratör olmaksızın gerçekleşmiş olması.

Derya Yücel: Sergi sürecinden bahseder misin? Galata Rum Okulu’nun mimari yapısı, mekansal hafızası ve konumu senin için belirleyici oldu mu? Çünkü, bu mekanın kendiliğinden anlamlı bir kabuk oluşturabilecek etkisi var. Belki de serginin bütününde hissedilen, mekan ve işlerin dengeli diyaloğunun kaynağı budur diye düşünüyorum.

Çağrı Saray: “Eksilen Zaman”, benim iki yıldır üzerinde düşündüğüm ve çalıştığım bir sergi projesiydi. İşlerin ölçeği ve serginin kapsamı nedeniyle geniş espasa sahip bir mekana ihtiyacım vardı. Bu özelliklere sahip olan mekanları düşünürsek aslında elimde çok da fazla alternatif yoktu. Sonucunda hem mekan, hem takvim olarak Galata Rum İlkokulu sergiye ev sahipliği yapmak için uygundu. İşlevini sürdüremeyen, kullanılmayan, öğrencisi olmayan ama hala sınıfları, sıraları ve işlevsel özelliklerini üzerinde taşıyan bir mekan olarak etkiliydi. Bir bakıma senin de söylediğin gibi bu mekanın fiziksel özellikleri bana zaman içinde donmuş bir an yarattı. Bu nedenle işlerle hiç de yapay olmayan bir diyalog kurabildi. Tabi bu diyalog benim yine sergi hazırlık sürecinde yaptığım mekansal kurgunun da sonucunda güçlendi diyebilirim. Hangi işin nerede konumlanacağı, hangi işlerin nerede yan yana geleceği ve izleme rotasında anlamlı bir okumanın nasıl olacağı da sergiyi yerleştirme sürecinde üzerinde çalıştığım meselelerdi. Serginin kurgusunu aylar önce yapmış olsam da tabi beş günlük kurulum yine de zorlu geçti. Ama yakınlarım, sanatçı arkadaşlarım ve öğrencilerim bu süreçte bana destek oldular. Özellikle öğrencilerim için de bir sergi kurulumunda deneyim kazanmaları açısından verimli bir süreç oldu. Aslında mekansal kurgununun her aşaması fikir alışverişleriyle, karşılıklı önerilerle oluştu, konuşarak olgunlaştı diyebilirim.

Derya Yücel: Kurumdan, destekçiden ve sponsordan bağımsız bu sergide küratöryal bir destek almaman da bilinçli bir tercih ya da bir tavır mıydı peki? Çünkü, sanat alanında uzun zamandır varolan ve pratiği takip edilen bir sanatçısın, seninle paralel tavırları ve düşünsel perspektifti paylaşan, hatta daha önce de çalışmış olduğun, kendi kuşağından çok sayıda küratör var. Onlarla kurabileceğin bir ortaklıktan özellikle mi uzak kaldın?

Çağrı Saray: Bu sergi için evet, küratöryal bir işbirliğinden özellikle uzak durdum. Bu tür bir sergide kendimle başbaşa kalabilme fikri daha uygun geldi ki çok uzun bir periyodta üretilmiş olan çok sayıda işi kapsayan bir sergi olduğunu düşündüğümüzde bu süreçte yalnız olma fikri kendimi daha iyi hissettirdi. Benim de 2000’li yılların başından itibaren kurum dışı çok sayıda sergi yapmış ya da iştirak etmiş bir sanatçı olarak içerikle serginin nasıl bir forma dönüşeceğine dair deneyimlerim olmuştu. Belirli bir süreçte ortaya çıkmış olan bu işlerle dolaysız bir yüzleşme ve belki de yeni bir başlangıç da yapabilmek için böyle bir tercihi benimsedim.

Derya Yücel: Mekan ve işlerin dengeli diyaloğu üzerinden biraz da sergide yer alan işlerinden konuşmak isterim. Bu mekana özgü bir üretimin olmadığı halde, hatta çalışmaların zamandizinsel çeşitliliği de göz önüne alınırsa mekanla diyaloğu yakalayabilmiş olmak aslında içeriğe özgü bir tutarlılıktan kaynaklanıyor bana göre. Bu da kişisel hafızaya, bireysel bir günceye, toplumsal andaçlara dönük kimi zaman mesafeli, bazen gerçek üstü ya da şiirsel ama çoğu zaman da tanıdık imgelerin yakalandığı bütüncül bir hikaye kurabilmiş olmanla ilgili. Hepsini ayrı ayrı değerlendirmemiz burada zor olsa da bana göre bu yöndeki okumamı güçlendiren işlerini sıralayacak olursam; 1998-2000 yılları arasında yaptığın çizimleri, tuval re­simlerini ve üç boyutlu nesne-düzenlemeleri içeren Bellek Kutuları, hafızaya yönelik ipuçları, çocukluk anıları ve gündelik yaşamla ilgiliydi. Ya da 12 resimden oluşan ve yakın tarihimize, toplumsal belleğimize dair hem mimari olarak yapıların imgelerini yeniden yarattığın Bellek Mekanları, belirli bir kimliği ve aidiyeti temsil eden 4/12: Bir Ev’in topografyası gibi...

Çağrı Saray: Hepsi birbirinden farklı mediumlarda üretilmiş işler olsa da, aslında kendi pratiğimde üzerinde durduğum kavramlar bellek, kimlik, kişisel ve toplumsal tarihlerin kesiştiği alanlar; yapılış tarihleri ve mecraları farklı olan bu işlerin hepsini birbirine bağlayan ana bir gövde gibi. Aynı şekilde Galata Rum Okulu’na da baktığımızda aslında bu kavramların hemen hepsi bu kurumu tarifleyen kodlar oluşturuyor. Bazı odalarda işlerimle paslaşan, hatta onları anlamlı bir biçimde destekleyen öğrenci sıraları, küçük öğrenci tabureleri gibi nesneleri kullandım. Yani bir şekilde sergiyi kuruyorken işler ve mekanın diyaloğu kendi doğallığı içinde bir bağlam oluşturdu.

“Eksilen Zaman”, kapsamlı bir kişisel sergi olarak, benim için biraz da uygun yerde ve zamanda kendi sürecimle yüzleşme ve uzun bir süreci kapsayan düşünce ve üretim yöntemlerimi ortaya koyabilme olanağını sundu.

Matbuu.com İle Blogunuzu Kurumsallaştırın

Eğer bloguyla gurur duyan, onu herkesin duymasını isteyen, bloggerlığı ciddiye alan ve bir blogger fenomeni olmak isteyen biriyseniz bu yazı tam size göre…

Aşağıda tanıtacağım siteyi kullanarak blogunuza özel çeşitli matbaa ürünleri oluşturabilecek ve bu sayede offline yani gerçek hayatta da blogunuzun tanıtımını profesyonelce yapabilecek, markalarla çalışma fırsatları yaratabileceksiniz.

Matbuu.com Nedir?

Matbuu.com ; yüz yüze yürüyen ve gelenekçi bir meslek olan matbaacılığı internet ortamına taşıyarak daha hızlı ve daha ekonomik hizmet almanızı sağlayan bir internet sitesidir.

Matbuu.com’da kartvizit, broşür, davetiye gibi baskılı ürünlerin yanı sıra, dijital baskıdan, uv baskıya kadar, promosyon ürünlere kadar geniş bir ürün yelpazesinde baskı hizmeti mevcut. Her üründe ihtiyaca yönelik baskı seçenekleri ve teslimat süreleri gibi çok sayıda seçenek sunarak, istediğiniz ürünün baskısını tedarik etmenizi sağlıyorlar.

Peki bloggerlar matbuu.com’dan nasıl faydalanabilirler?

- Kartvizit

Yapabileceğiniz en temel ve en mantıklı şey bir blogger olarak kartvizit sahibi olmaktır. Profesyonel bloggerların kartvizit kullanımı dünyada çok yaygın. Neden sizin de bir kartvizitiniz olmasın? Matbuu.com’da kendi kartvizitinizi hiç bir tasarım bilgisine ihtiyaç duymadan kolayca tasarlayabilir ya da hazır olan tasarımınızı bastırabilir ve tanıştığınız insanlara veya işbirliği yapma ihtimaliniz olan marka/firma yetkililerine verebilirsiniz. 

- El İlanı / Broşür

​Blogunuzu insanlara duyurmanın en kolay yollarından biri de el ilanları veya broşürler bastırmaktır. Bu broşürlere blogunuzu tanıtan kısa ama etkili yazılar yazarak, insanlarda merak uyandırabilir ve blogunuzu ziyaret etmelerini sağlayabilirsiniz.

- Bloknot

​Teknoloji ne kadar gelişirse gelişsin hiçbir şey kağıt kalemin yerini alamadı, alamayacak. Hangimiz evde, ofiste, okulda vs. hangimiz küçük not defterleri, bloknotlar, ajandalar kullanmıyoruz ki? Blogunuzun logosu, adresi, iletişim bilgilerinin yer aldığı not bloknotlara sahip olmak güzel olmaz mıydı? Üstelik unları çevrenize hediye ederek blogunuzun tanıtımını da etkili bir şekilde yapabilirsiniz.

- Ve Diğerleri

Blogunuzun tanıtımı için yukarıda bahsettiğim temel ürünlerin dışında antetli kağıt, ajanda, defter, kişisel kitap, sticker,  magnet, kitap ayracı gibi ürünlere de blogunuza özel tasarımlar yaparak tanıtım amaçlı dağıtabilir veya düzenleyeceğiniz blog çekilişlerinde hediye olarak verebilirsiniz.

“Herkesin bir matbaası oldu!” sloganıyla yola çıkan Matbuu.com’u benim gibi ofis veya özel ihtiyaçlarınız için de kolaylıkla kullanabilir, matbaa ve ajans arama derdinden kurtulabilirsiniz.

Üstelik grafik tasarımcıysanız Matbuu.com’da kendinize bir mağaza açarak tasarladığınız ürünleri sergileyebilir, bu tasarım kullanılarak yapılan alışverişlerden gelir elde edebilirsiniz. Detaylar için burayı ziyaret edebilirsiniz.

Blogger Navigasyonlu Son Yazılar Eklentisi

Bu aralar bol bol JavaScript ve bu scriptlerin Blogger’a uyarlanarak widget haline getirilmiş kodlarını araştırıyorum. Ve yine farklı, işlevsel, şık bir eklentiyi sizlerin kullanımına sunmak istiyorum.

Bu Blogger eklentisini blogunuzun sidebarına kolayca ekliyorsunuz ve blogunuzdaki son yazıları (siz kaç tane isterseniz) bir tablo olarak gösteriyor. Bu tabloda yazılarda kullanılan görsellerin küçültülmüş hali ile ilk birkaç karaketerden oluşan (kaç karakter olduğunu siz belirleyebiliyorsunuz) metin yer alıyor. Eklentiyi özel ve paylaşmaya değer kılan tarafı ise navigasyonlu olması. Bu ne demek hemen açıklayayım;

Widgetı eklediğinizde blogunuzda son 5 yazı tablo olarak görünecektir. Okuyucuyu blogda tutabilmek ve eski yazılarınızı kolayca incelemelerini sağlamak için tablonun altında “Önceki – Başlangıç – Sonraki” gibi navigasyon linkleri var. Ziyaretçiler bu navigasyon linklerini kullanarak daha önceki yazıları da kolayca görüntüleyebilirler.

Gelelim bu eklentiyi blogunuza nasıl ekleyeceğinize. Blogger kumanda panelinize giriş yaptıktan sonra Yerleşim > Gadget Ekle > HML/JavaScript yolunu takip edin ve açılan kutuya aşağıdaki kodları yapıştırın.

<style scoped='' type='text/css'>
#recentpostnav{border:1px solid #585858;width:100%;margin:0 auto}
#recentpostsae{margin:0}
.recentpostel{background:#fff;display:block;border:1px solid #ddd;margin:5px 0;padding:10px;height:79px}
.recentpostel img{background:#fff;padding:4px;float:left;height:70px;margin-right:8px;width:70px;border:1px solid #ddd}
.recentpostel h6,.recentpostel h6 a{text-decoration:none;font-size:13px!important;font-weight:700!important;margin:0;color:#111}
.recentpostel:hover{background-color:#fefefe}
.recentpostel p{font-size:12px;text-align:left;color:#555;line-height:normal;margin:5px 0}
#recentpostload{color:#888;font-family:Tahoma;font-size:100px;letter-spacing:-10px;text-align:center;text-shadow:-5px 0 1px #444;background:url(https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggdLPa9ivvpLM91x-j5uNyp67X0RE_2F3y5YdAJgAPlxHFqIoq5owYjN6PCIIN-EIqq4xw7X9Y9aH8tI-501idELC8d_sQ-cPHMkJN-Z9zu5P2KCMOspOBh6WJ_hvcALmjzWN0xqnB6aUk/s1600/loader.gif) 50% 50% no-repeat #fff;height:470px;border:1px solid #ddd}
#recentpostnavfeed{border:1px solid #ddd;color:#bbb;font-family:Verdana;font-size:12px;text-align:center;margin:0}
#recentpostnavfeed:hover{background-color:#fefefe}
#recentpostnavfeed a{color:#141414!important;font-family:Tahoma!important;font-size:12px!important;font-weight:400!important;display:block;padding:5px 10px}
#recentpostnavfeed span{padding:5px 10px}
#recentpostnavfeed .next{float:right}
#recentpostnavfeed .previous{float:left}
#recentpostnavfeed .home{text-align:center}
#recentpostnavfeed a:hover,#recentpostnavfeed span.noactived{color:transparant!important}
</style>
<script type='text/javascript'>
//<![CDATA[
    var numfeed = 5;
    var startfeed = 0;
    var urlblog = "http://bloghocam.blogspot.com";
    var charac = 40;
    var urlprevious, urlnext;
function arlinafeed(e,t){for(var n=e.split("<"),r=0;r<n.length;r++)-1!=n[r].indexOf(">")&&(n[r]=n[r].substring(n[r].indexOf(">")+1,n[r].length));return n=n.join(""),n=n.substring(0,t-1)}function showrecentpostsae(e){var t,n,r,a,i,s="";urlprevious="",urlnext="";for(var l=0;l<e.feed.link.length;l++)"previous"==e.feed.link[l].rel&&(urlprevious=e.feed.link[l].href),"next"==e.feed.link[l].rel&&(urlnext=e.feed.link[l].href);for(var d=0;d<numfeed&&d!=e.feed.entry.length;d++){t=e.feed.entry[d],n=t.title.$t;for(var l=0;l<t.link.length;l++)if("alternate"==t.link[l].rel){r=t.link[l].href;break}i="content"in t?t.content.$t:"summary"in t?t.summary.$t:"",a="media$thumbnail"in t?t.media$thumbnail.url:"https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZrJx0ur66cKUHROq2BMtCu3y3DjRyPWVIw8YYPVGehzcGoTUql6g-IdG_xsECzGP_N3DXPkEQ3vnBqK5bEDX2D9wsVfn_6_LO4Vf4sdS4VR10b6LO8KEBfPbeAOmbmiRvbqibRPlxT__A/s1600/no-image.png",s+="<div class='recentpostel'>",s+="<a href='"+r+"' target='_blank'><img src='"+a+"' /></a>",s+="<h6><a href='"+r+"'>"+n+"</a></h6>",s+="<p>"+arlinafeed(i,charac)+"...</p>",s+="</div>"}document.getElementById("recentpostsae").innerHTML=s,s="",s+=urlprevious?"<a href='javascript:navigasifeed(-1);' class='previous'>Önceki</a>":"<span class='noactived previous'>Önceki</span>",s+=urlnext?"<a href='javascript:navigasifeed(1);' class='next'>Sonraki</a>":"<span class='noactived next'>Sonraki</span>",s+="<a href='javascript:navigasifeed(0);' class='home'>Başlangıç</a>",document.getElementById("recentpostnavfeed").innerHTML=s}function navigasifeed(e){var t,n;-1==e?(t=urlprevious.indexOf("?"),n=urlprevious.substring(t)):1==e?(t=urlnext.indexOf("?"),n=urlnext.substring(t)):n="?start-index=1&max-results="+numfeed+"&orderby=published&alt=json-in-script",n+="&callback=showrecentpostsae",incluirscript(n)}function incluirscript(e){1==startfeed&&removerscript(),document.getElementById("recentpostsae").innerHTML="<div id='recentpostload'></div>",document.getElementById("recentpostnavfeed").innerHTML="";var t=urlblog+"/feeds/posts/default"+e,n=document.createElement("script");n.setAttribute("type","text/javascript"),n.setAttribute("src",t),n.setAttribute("id","arlinalabel"),document.getElementsByTagName("head")[0].appendChild(n),startfeed=1}function removerscript(){var e=document.getElementById("arlinalabel"),t=e.parentNode;t.removeChild(e)}onload=function(){navigasifeed(0)};
//]]>
</script>
<div id="recentpostsae"></div>
<div id="recentpostnavfeed"></div>

Kodlarda değiştirmeniz gereken tek yer blog url kısmı. http://bloghocam.blogspot.com yazan yere kendi blog adresinizi yazın yoksa BH’deki son yazıları gösterirsiniz :)

İsteğe bağlı olarak şu değişiklikleri de yapabilirsiniz,
5: Ana tabloda son 5 yazının gösterileceğini belirtir.
40: Tabloda yazıların ilk 40 karakterinin gösterileceğini belirtir.

Işıl Aydemir: Röportaj | Işıl Aydemir: Interview

Çağrı Saray

Işıl Aydemir: Bir sanatçı ve akademisyen olarak içinde bulunduğunuz eğitim sistemini nasıl değerlendiriyorsunuz? Akademisyen olmak üretiminizi nasıl etkiliyor?

Çağrı Saray: Eğitim konusu başlı başına kapsamlı ve sorunlu bir konu. Türkiye’de sanat eğitimi veren güzel sanatlar fakülteleri ve özel okullardaki ilgili bölümlerin ciddi sorunları olduğunu düşünüyorum. Bu sorun öncelikle eğitim kadrolarının yetersizliğinden ve uygulanan eğitim modellerinin sanat eğitimi için uygun olmamasından kaynaklanıyor. Diğer sorunlar ise tamamen Türkiye’ye özgü sorunlar; bizde okuma ve araştırma yapma alışkanlığı yerleşmemiş, tabii ki bunun da üniversiteden önceki eğitim süreciyle ilişkisi var.

Akademisyenlik part-time yapılacak bir meslek değil, başlı başına ciddi bir emek ve özveri istiyor. Bunu sanırım bir önceki kuşak bizden çok daha iyi anlar. Ben Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde çalışıyorum. 1.sınıfların dersi olan Temel Sanat Eğitimi dersini verdiğim için de her zaman yeni ve genç öğrencilerle çalışıyorum ki bunun bir avantaj olduğunu düşünüyorum. Onlarla birlikte proje üretmek, işlerine katkıda bulunmak ve birlikte bir araştırma sürecini yaşamak benim için de oldukça keyifli. Akademik anlamda yaptığım çalışmalar ve araştırmaların ise sanatçı olarak bana önemli katkısı olduğunu düşünüyorum. Diğer taraftan tabii ki, hem akademisyen hem de sanatçı olmak oldukça yorucu ve çoğu zaman da yıpratıcı olabiliyor.

I.A: Mixer'de 29 Nisan-16 Haziran 2015 tarihleri arasındaki “Printed’15” sergisinde yer alan “Kırmızı Oda: Sekanslar” isimli çalışmanızdan ve üretim sürecinden biraz bahsedebilir misiniz?

Ç.S: “Printed’15” sergisinde yer alan “Kırmızı Oda: Sekanslar” isimli seriye ait çalışmalarım, temel olarak sinemasal anlatı üzerine kurulu olan çok-parçalı bir işin iki parçası. 2004-2011 yılları arasında gerçekleşmiş bu seri işlerin temel sorunsalı; sinemasal dili bir yapıbozuma uğratmak ve bir anlamda sinemanın elementlerini ayırarak ve elementlere eksiltme ya da eklemeler yaparak yeni sinemasal formlar üretmekti. Tabii ki burada izleyiciyle sürekli bir etkileşimi olan ve izleyicinin alışkanlıklarını kırmaya, dönüştürmeye yönelik bir beklenti de vardı. Bu süreçte gerçekleştirdiğim işlerde yer alan anlatılar birbiriyle ilişkili ve birbirinin devamı olan senaryolardan oluşmaktaydı. Belleğini kaybeden bir adamın hikayesini anlatan, birbirinden farklı medyumlarla üretilmiş bu projeler, alt katmanlarında kimlik, bellek gibi kavramlarla doğrudan ilişki içindeydi. Bu ilişki benim daha sonraki yıllarda ürettiğim serilerde de görünür durumda olmuştur. Çekim senaryolarına bağlı kalarak üretilmiş bu iki ‘sekans’, orijinal versiyonları bilgisayarda renklendirilmiş ve dijital olarak müdahale edilmiş resimlerin serigrafi tekniği gibi eski bir çoğaltım tekniğiyle yeniden üretilmesinden oluşuyor. Bu bağlamda resimlerdeki hareket efekti, dijital olanın yeniden analog yöntemlerle üretilmesi, yani dijital çoğaltım yöntemi yerine bir özgün baskı tekniği olarak serigrafi tekniğiyle yeniden üretilmesiyle gerçekleşiyor. Buradaki yönteme, dijital üretimi taklit eden analog bir üretim de diyebiliriz.

I.A: Mixer’de “Printed’15”te izleyici karşısına çıkan “Kırmızı Oda: Sekanslar” işinizde tercih ettiğiniz biçim dilinin sanatsal yahut kişisel geçmişinizdeki kökenleri nelerdir?

Ç.S: “Kırmızı Oda: Sekanslar” isimli seride kullandığım biçimsel dil, sadece o projeye özgü bir dildi. Bu projenin bir önceki ayağı olan “Kırmızı Oda” isimli iş bir senaryodan oluşuyordu; hikayeyi 90’ların estetiğine yakın underground bir polisiye hikaye olarak tanımlayabiliriz. Sekanslar serisinde ise senaryoyu, yani metni ortadan kaldırıp hikayeyi sadece görsellerle (toplam 37 adet resimle) anlatmaya çalıştım ve bunun için en uygun dilin 90’lardaki süper kahraman çizgi romanlarındaki estetiği hatırlatan bir görsel dil olabileceğini düşündüm. Bu yüzden çizgi roman çizeri gibi çizmeye ve kareler/sekanslar arasında görsel bir bütünlük oluşturmaya çalıştım. Bu serinin sonraki adımı olan “Kayıp Oda” serisiyle de sadece tekrar eden ve çoğalan çizgilerle ürettiğim çizimlerime başlamış oldum. Özetlemek gerekirse,“Kırmızı Oda: Sekanslar” isimli işte kullandığım biçimsellik benim şu anda ürettiğim desenlerin bir anlamda temelini oluşturuyor.

I.A: On beş yıldır ürettiğiniz eserler arasından seçilmiş yapıtlarınızdan oluşan “Eksilen Zaman” adlı bir sergi gerçekleştirdiniz. Belleklerimizde yer eden deneyimlerin işlerinize aktarımını toplumsal olaylarla beraber değerlendirince hafızanın neleri değiştirdiğini görüyorsunuz?

Ç.S: “Eksilen Zaman” sergisi üzerinden okumak gerekirse; ürettiğim işler her ne kadar iyi bir gelecek kurgusunun tersine distopik diyebileceğimiz işler gibi dursa da, ben yine de ‘hafıza’nın yanıltıcı ve zamanla yeniden inşa edilebilir bir unsur olduğunu düşünüyorum. Kişisel hafızanın toplumsal bellekle sıkı sıkıya kurduğu bağ aslında birbirini çağıran ve birbirini oluşturan bir yapının ortaya çıkmasını sağlıyor. Birey olarak ya da toplum olarak yaşadığımız her olayın izleri imgelere, nesnelere ve mekanlara taşınıyor ve yeni deneyimler yaşandıkça tüm bu unsurların anlamları değişebiliyor. Bu değişim elbette kökten bir değişim değil; katlanarak, eskiyi içinde barındırarak oluşan bir hafıza. “Eksilen Zaman” sergisinde yer alan “Bellek Kutuları” ve “Bellek Mekanları” serileri, “Evde Devrim” ve daha sayabileceğim çok sayıda iş bağlam olarak hafıza ve bellekle ilişkili işler. Bu işlerdeki ortak duygu, kişisel olanla toplumsal olan arasındaki ilişkinin kırılganlığı ve birbirlerini nasıl değiştirdiklerine ilişkin.

I.A: Bundan sonraki projelerinizden biraz bahsedebilir misiniz?

Ç.S: Öncelikle “Eksilen Zaman” sergisinin bir kitabı çıkacak, bunun çalışmaları devam ediyor. İşlerle ilgili olarak ise aslında uzun süredir denemek istediğim bazı şeyler var; bunlar hem teknik olarak hem de içerik olarak çalışmak istediğim unsurlar. Fakat gerekli araştırmaları ve pratikleri gerçekleştirmek gerekiyor öncelikle. Bu yaz bu denemelerin gerçekleşeceği bir süre. Diğer yandan geçtiğimiz senelerde üretmiş olduğum ve şu ana kadar Türkiye’de gösterilmemiş iki seri iş var. Bunları doğru mekanlarda ve doğru zamanda sergilemek istiyorum. Bunların dışında, Avrupa yakasındaki mekanlarda grup sergilerinin yanı sıra, bu sene kendi yaşadığım yerde, yani Anadolu yakasında bazı pop-up sergiler ve gösterimler gerçekleştirmeyi planlıyorum.

Bir okuma listesi

Radikal Kitap, bayram seyahatinde yanımıza hangi kitapları alalım sorusunun peşine düştüğünde aşağıdaki listeyi yazmıştım. Bir de Fil Uçuşu'nda paylaşayım dedim.

Kavgam – Karl Ove Knausgaard

Norveçli yazarın altı ciltlik “itiraf” metni tüm dünyada konuşuluyor. Buna değer mi yoksa sadece sansasyonel bir metin mi? Okuyun ve kendiniz karar verin.

Yalan Yıllar – Can Kozanoğlu

Hem ‘Acemi Eğitimi’nin devamını okumak isteyenlere hem de Kozanoğlu’nun samimi dilini özleyenlere.

Diriliş – Stephen King

Yazarın tutkunları için özel bir öneri cümlesine gerek yok. Ama yine de konunun  “binlerce volt elektrik” gücünde olduğunu söyleyeyim.

Tokyo Uçuşu İptal – Rana Daspugta

Farklı ülkelerden, farklı kültürlerden yolcular ve birbirlerine anlattıkları hikayeler. Edebiyatın terapi gücü ile yetişkinler için masallar. Anlatıların yolu Türkiye’den ve İstanbul’dan da geçiyor.

Dünya Bu Kadar – Mahir Ünsal Eriş

Karakterden karaktere, anıdan anıya, hikayeden hikayeye yolculuk. Son durakta herkes ‘sarsılıyor’. Eriş, edebiyatımızın yüzünde bir gülümseme.

Kalem Yapın Beni Kalem! (Tek Ciltte) – Aziz Nesin

Ustanın 100.doğum gününde harika bir hediye. Aziz Nesin’in ürün verdiği bütün türlerden örneklerin toplandığı bir cilt.

Altyazı’nın Gayri Resmi ve Resimli Türkiye Sinema Sözlüğü

Altyazı dergisinin 150.sayı sürprizi, bence son yıllarda sinema için yapılmış en iyi işlerden biri. Uzun uzun anlatmama gerek yok. Her kütüphaneye şart.

Günübirlik Hayatlar – Irvin D. Yalom

Yalom, Türkiye’de gayet yakından tanınan bir yazar. Gerçek psikoterapi öyküleriyle ilgilenenler için ‘gerçek’ bir kitap.

Küfür Etmenin Kısa Tarihi – Melissa Mohr

Bütün dünyayı ‘kalaylamak’ isteyenlere tavsiye.

Barbarın Kahkahası – Sema Kaygusuz
Tatil, dinlenme ve tembellik zamanı Sema Kaygusuz’un kaleminde bir tokada dönüşüyor.

Sarnıç'a veda

Geç kalmış bir veda yazısı bu...

Temmuz ayının başında yazılmalıydı. Sarnıç Öykü’nün veda ettiğini okuduğumda.

Edebiyat dergilerinin ömrü vardır, bilirim. Böylesi tecrübelerim oldu, dergiciliğin nasıl dertli iş olduğunu yaşamış bir kişiyim. O yüzden şaşırmamak gerekiyor ama olmuyor işte. Yine de şaşırıyor, üzülüyor insan.

Sarnıç Öykü de geldi geçti.

Ocak-Şubat 2015 tarihli 21 numaralı sayısında, “İki Şiirin Arasında” ile beni kapağa taşmışlardı. Yazarın bir kitabının  merek altına alınmasının, her yönden çekiştirilip incelenmesinin değerini bilemezsiniz. ‘Boş yere öven’ değil, ‘inceleyen’ bir dergiydi Sarnıç. Hem o sayı için, hem de bugüne kadar bize kattıkları için çok teşekkür ederim.

Sarnıç Öykü, okuruna Neslihan Önderoğlu ve Faruk Duman ortak imzasıyla yayımlanan veda bildirisi şöyle:

“Sevgili okurlar, değerli öyküseverler, öykücü dostlarımız…

Sarnıç Öykü, 2012 yılının sonlarından bu yana aralıksız yayınlanıyor. Başından beri, her sayıda bir öykü kitabını dosya konusu yaptık; özellikle genç öykücülerin yeni kitaplarının okurla daha kolay buluşması için çaba harcadık. Öykücülüğümüzün ve öykü eleştirisinin gelişmesine katkı sunmak için çabaladık. Bu süre içinde tüm öyküseverlerin çok büyük, unutulmaz katkıları oldu. Burada adını anamayacağımız kadar çok isim var; hepsine tek tek teşekkür ediyoruz.

Ancak, özellikle renkli baskıyla artan maliyetler, dağıtım sorunları, bakanlığın kestiği abonelik vs. gibi bu ülkede her edebiyat dergisinin makûs talihi haline gelen sıkıntılar bizim de belimizi büktü. Bu nedenle artık Sarnıç Öykü’yü yayımlayamayacağız.

Yayına hazır olduğunu duyurduğumuz ve matbaada kalan son sayımızın odak kitabı, İnan Çetin imzalı Kureyş’in Kurtları’ydı… İnan Çetin’e, güzel söyleşisi, dosyaya katkısı bulunan dostlarımıza da çabaları için çok teşekkür ediyoruz.

Çok ama çok üzgünüz…

Saygı ve sevgilerimizle…”

Kitap da satın almıyorum, kütüphaneden ödünç alıyorum 

Alışveriş yapmamak gün geçmiyor ki insanı yeni arayışlara sürüklemesin, hep aynı şeyleri giymekten sıkılınca elindekileri dönüştümeye başlıyorsun.
Geçen hafta uzun bir eteği elbise olarak giymiştim dün de giyemediğim bir elbiseyi etek yaptım ‪#‎almadım‬ ‪#‎noshoppingforayear‬‪#‎noshopping‬ ‪#‎dıy‬ ‪#‎dikiş‬ ‪#‎tüketmiyorum‬

Alışveriş yapmayalı 7 ayı geçmiş bile

Kaldı 5 ay

"Asılı Adam" Ai Weiwei

Asılı Adam “Ai WeiWei’in Tutuklanışı” – Barnaby Martin

1989 yılında bugün, Tiananmen Meydanı’nda 2binden fazla öğrencinin ölümüyle sonuçlanan o müdahale gerçekleşmişti Çin’de. Dört tankın önüne tek başına dikilen o ‘Meçhul İsyancı’nın fotoğrafı çoğu kişinin belleğindedir. Peki gerçekten neler oldu Çin’de, son otuz yılda neler yaşandı? Weiwei meselesine, modern sanatlara ve hatta Çin’in dünyayla olan ilişkisine uzak olanlar için bile kaçırılmayacak bir okuma fırsatı. Barnaby Martin, bu zorlu konuyu, neredeyse çoksatan bir roman tadında aktarmayı bilmiş. Sanatçının babası Ai Quing’in Mao ile olan ilişkisinden, Weiwei’in sorgulanma ve tutukluluk sürecine, Çin’in dünya siyaset sahnesindeki yeni rolünden modern sanat pazarının oyunlarına uzanan bir anlatı. Sadece sanatçının düşünce alanıyla değil, bireysel özgürlüklerin sınırlarıyla ilgilenen herkesin okuması gerekiyor. (Haluk Barışcan çevirisiyle, Metis Yayınları’ndan)